笔仙惊魂观后感2800字
1、笔仙惊魂观后感 {2800字}
故事的大概内容就是一群大学生带着一个向导乘毕业前组织了一次毕业旅游，银后一个一个挂了。场景就设定在深山中，没错，估计接下来你也能猜到了，一如以往深山片一样，他们发挥正常地迷路了，然后又来到了一个废弃的宅子，他们生命的终结点。如果你要看懂这部片，你得先弄懂他们之间复杂的感情关系，反正我是觉得比较狗血。
虽说戏不缺比较二的队友，不过这部戏的队友二的有点明显，我不知道是剧情需要还是演员的演技太那个了，只能用一个万用词来形容，呵呵。而且那个向导的声音很带喜感，他让前
面看起来谈不上。
看到女主对真相的猜疑时，片差不多就此结束，因为接下来适事片！！这完全就是刑侦电影的框架。所以，笔仙惊魂3只能说是吓人，离都八字没一撇……
嗯…。唯一肯定的一点就是，咳咳，三个女队友的容貌身材都不错，比那个“笔仙”没死前还要养眼。
看完这个我和我几个朋友玩了次笔仙也知道了笔仙的玩法
1.准备一支铅笔(就是市场上最常见的那种木制绿色铅笔)；一张大一点的白纸(没有字迹就可以，背面是什么都没有关系)
2.将白纸横放，在纸的正上方中间位置，用铅笔横着写上：“唐、宋、元、明、清”五个字(字间留一定的空隙)；然后在纸张的上半部分左侧，竖着写上：“是、否”；在纸张上半部分右侧（即与左侧相对的部位），竖着写上：“男、女”；将纸张的下半部分再分为上下两部分，上部分按普通书写顺序写上阿拉伯数字，可根据所问问题的需要决定写多少数字（如：想问什么时候结婚，写到40就可以了，呵呵）；在下部分按普通书写顺序写上26个大写字母，代表拼音(这可是很重要的，因为有时很模糊的问题，笔仙会用每字的第一个拼音告诉你，如果你与它的波长相近，它甚至会把每个字都拼出来给你)
3.需要两个人，因为每次请的笔仙几乎都不会一样（当然也有意外），所以他们的脾气也不会一样，有时他们只回答‘主提问’的问题，所谓‘主提问就是
两人中右手握笔的人’，相对的，右手边的人也会承担比较大的风险（如：丢东西、最近会走霉运），当然如果你自身的抵挡能力很强，自然什么事情也不发生4.此时要开始请笔仙了，这个步骤最重要，请各位姐妹一定记清楚：两人双手交叉，把笔夹在两手间(手背向内，手掌向外)，将笔立在纸上，两个人都不要给笔加力，只要保证不让笔倒下就可以了，两只手不要将手肘、胳膊架于桌上，自然悬空，然后‘主提问’口念：“前世，前世，我是你的今生，若要与我续缘，请在纸上画圈”然后不停的念，直到笔动为止。这时你可以先确定一下他是否来了，你要问：“你是来了吗?”如果笔划向‘是’，你可以问：“我可以向你提问题吗”。然后就看他们的反映了
5.当问题问玩不想继续时，由‘主提问’念出：“前世，前世，我是你的今生，若要离开，请将笔尖离开纸面”即结束
6.玩完后务必将纸张烧掉！
答案2;
笔在纸上套画着圆圈
套画着前世今生的缘
笔仙－－慎用！！！
"笔仙"是一种招灵游戏，通过笔来和一种我妹且称之为笔仙的生物交流.笔仙，并不是附在笔上，而是平时就在我们身边的.
每个人的笔仙数量都不同，一般都有多个，这个要问笔仙自己了，有时候他们会抢笔说话，当一场游戏中的笔迹和个性不同，且笔仙的发言总自相矛盾时，八成就是他们开始抢着说了…十分有趣.
关于笔仙说话的可信度:每个人的感想不同，有人认为特别准，也有觉得不全对，可能有时乐天派的笔仙还会和你开玩笑，耍耍游戏者~
1.物质准备:最好是两个人，男女随便，（一个人开始比较难玩起来），时间上没什么特别要求，但最好是晚上，但是最好不要在子夜之后，因为摆开这样的游戏，很多“东西”都可能会过来。子夜后“东西”比较多…。
物品很简单，有笔和纸就可以了.最好是下水顺的笔，尽量让笔仙运动得流畅.有些玩得比较厉害的人据说（据说）可以用任何物体，包括手指…(这个没有考证过)
2.精神准备:最好是诚心诚意，怀者尊敬笔仙的心情。玩者最好至少是个半信半疑者，如果是坚定无神论者，对笔尖开始时的轻微移动会主观上尽力阻止，当然无启动.
召唤开始:
1.两个人手背交错，中间夹一支笔，
还有一种玩法是用相同的手（如两只左手交错）
2.手放松但是要轻轻地夹住笔，轻轻呼唤或心中默念:"笔仙笔仙快快来…来了画个圈"(或类似话语，总之就是为了请笔仙出来)
3.觉得笔杆微微动了，或不能确定笔杆是否在动，可以试着问问"你是笔仙吗?打勾或打叉"如果这时笔真的动起来了，那你们就已经唤出了笔仙.这个过程所需时间因人而异，我们玩的时候，一般很快就出来了，但据说也有要十几分钟的
请出笔仙，可以做很多事情.
1.可以问一些普通的问题，如生日啊，喜欢的节日什么…和笔仙随便聊聊，问问他们的习惯，(当然一切都要征得笔仙本人的同意.有的笔仙喜欢聊天，有的可能不太喜欢多说，个性不同….)
2.问自己的前世与未来，寿命等.
可以问到前世的细节~未来的大事件.这里面有不同的说法，有人说笔仙就是自己的前世，有人说笔仙是一直跟着自己的一些魂，每一世都跟着，但是中途也有些出入.(对此，刚才狸的笔仙说，也有后来进来的，他不肯告诉狸细节，哭….)
结束游戏:在想要结束游戏的'时候，请一定和笔仙告别~，比如，"笔仙，今天就到这里了好吗?"和他(她)说再见，等笔停止滑动了再松手.还有说法有些笔仙是把笔往纸外画.
碟仙介绍↓
碟仙，顾名思义就是在碟子上的神仙。他们无形无影，附在碟子上，他们有预知未来，过去的能力。他们很善良，当然偶尔也会调皮一下。这世界真的存在一些人们所不知道的东西，或许很多人并不想遇见，但是他们，对我们没有什么害处。也许你们应该见见。
请碟仙，要讲究时间和地点。最好选择在比较清净的地方，通常在晚上11:00左右。（为什么不能在12:00呢？因为12:00薯开门开启之时，也就是百鬼出动，夜游的开始，所以，那时候请，请来的是什么，我也就不说了。嘻嘻，如果你够胆不妨试试啦)。
人数：在5-6人左右，以为请仙是用人的意念来请，普通的人，意念比较弱，除非你有特异功能这就另当别论了。
道具：选一个比较干净的小碟子，最好是白色的，然后先在一张大大的纸头上用笔，倒扣碟子，在纸上按碟子的大小画圆，分别写上“是”“否”“1-9”数字。因为小碟仙虽然是神仙但是和我们也是阴阳两隔，所以只能通过物体来交谈，而不能说话.(估计深更半夜的他和你说话，你要口吐白沫了）。
好吧，一切就绪，我们开始了。所有的人围坐在纸旁，碟子则放在纸上。关掉所有的灯，关掉门，打开一扇窗。然后所有的人用手指轻点在碟子上，每个人用意念去想“小碟仙快来”。（如果其中有一个人心有杂念，那么小碟仙是不会来的，如果来了，也不知道什么东东了。
如何判断小碟仙来了呢？如果看见放在纸上的碟轻轻开始转动，那么就说明小碟仙来了。
大多数人请到碟仙以后第一个问题会问碟仙是男或是女，几岁，是怎样死的，碟仙就会一一解答。但是问这种问题时不能讲一些对碟仙不敬的东西，因为会有麻烦事发生。切记切记！之后你可以问一些你想知道的问题，碟仙会带领你找到要知道的答案。
一切问题解决后，就要请碟仙回到原位，这一步不能马虎，因为做错可就不得了！当问完了所有问题后，一定要说：“碟仙碟仙，所有的问题都问完了，你可以下去了！”之后碟子就会回到原来位置，你就可以把碟子揭开和收拾了！
要玩碟仙这种有神秘感的占卜，一定要准备好一张象挂历纸大小的白纸，在正中间画上和碟子一样大小的圆圈，圆圈里面要画上一个骷颅骨头，在圆圈周围有规律写上你所知道的姓氏、名字、数字、颜色和其他你想有必要写的东西。要记住要一列一列分清楚。
注意事项:
1、不能主动要求小碟仙离开。因为你请他们来，怎么可以逐客呢？如果你赶他们走，后果……
2、如果是夏天，要点蚊香或者开电风扇，都要得到小碟仙的同意。如果你擅自做主，后果……
3、每一次，小碟仙总会捉弄一个人，对哪个人的问题他的答案都是掏糨糊。至于是谁，那要看小碟仙的心情了，如果是你，那就自认倒霉吧。
4、每个地方小碟仙的规矩都不一样，具体情况还要具体分析。如果你有兴趣不妨试试了。他们的预测很准的哦。
另外，听说请笔仙、碟仙、筷仙等有两大禁忌：一不问冤情，二不问死法。以免易软上身。
虽然碟仙很和善，不过有时候你请的并不一定是他们，所以，看你的在造化了。所问的问题最好是简单的是否，以及数字，这样比较容易沟通。一切，就看你的了。
2、《笔仙》观后感 {2100字}
作为内地最成功的惊悚片系列最新作，《笔仙3》的姿态已经不再是一个探路者，而变成了一个引路者。显然，安兵基的韩国团队经过两部磕磕绊绊的前作后，已经找出了在内地审核制度下如何玩出花儿的空间。两部戏连续创造惊悚片票房新高的好成绩，也让安兵基在新作中信心十足，可以将编剧用心布下的奇局，大胆地影像化。他这种不妥协、不投机、不糊弄、不吝啬的作风，让内地惊悚片有了真正意义上的电影创作。对于惊悚片越来越成为圈钱工具的当下，安兵基的“笔仙”系列是极为可贵的。
由于内地审查极为严苛，所以内地惊悚片要么完全放弃“鬼”元素，把惊悚和作为视觉手段加在悬疑片里。这种做法往往会导致影片的类型看点不够突出。其中做得最好的《女蛹》尽管悬疑、叙事和表演都获得广泛好评，票房却没有“赚”到。业内人士均感到相当遗憾。另一种方式就是坚持让影片中出现“鬼”，然后在片尾用“合理”的方式进行破迷信解释。于是，鬼的合理性解释往往成为了这类电影的最大疑团。所有带鬼的惊悚片创作者，都在绞尽脑汁为鬼的出现想一个既能通过审核，又不被观众吐槽的理由。更让人遗憾的是，尽管内地每年都有几十个团队创作鬼片，但是能想出的解释却翻来覆总是那么几个。而这几个又都是只能满足前者，无法实现后者的。
精神疾病便是这几种常见解释中最常见的一招。于是为数众多的内地惊悚片的疑团直接变成了“谁是精神病”。《笔仙3》却成功实现了反其道而行之。电影开篇就明确交待了江一燕所饰演女主角有比较严重的精神病，而且有记忆缺失等症状。这就一下让观众习以为常的疑团期待被打破了。自持看过无数雷片，等着来吐槽的影迷顿时失了优越感。《笔仙3》对已经陷入僵局的内地惊悚片编剧思路，实现了破冰。
安兵基的团队敢于破冰的信心，源于他觉得后边还有更精彩的牌可打。内地现在八成的惊悚片投资，都是觉得这个类型可以最大幅度压低成本，并有一个比较稳定的市场份额。换言之，就是八成的惊悚片都是吝啬的。故事上能过审就行，拍摄上能省则省。作为内地领的“笔仙”系列则多了一份责任感。《笔仙3》在开篇就破掉精神病的谜团后，在后边竟然采用了时空回环的方式，来了一段“烧脑”。历史、现实、记忆的无痕交织，成就了内地惊悚片最诡异的时空观。没有强大联想力的观众还真是要听听邻座的解读才行。这是安兵基的信心所在，他相信编剧给出的时空莫比乌斯环，足够超越“真凶是谁”这种常规谜团。
在拍摄上，已经连续两部大赚的片方，显然愿意比那些投机者投入更多的资金。火戏、特效化妆、动作特技、外景、明星，《笔仙3》都比内地惊悚片同行高上不止一个档次。这就使得影片的整体视听感觉很顺畅舒适，剧情推进到位就一定会有相应级别的视听冲击相辅。“鬼”元素真正做到了刺激，而不适弄玄虚或一惊一乍。内地惊悚片的创作环境很艰难，却还是挡不住大胆的创作者和有实力的制作方用心地呈现精品。
日前，据韩国电影振兴委员会消息，韩国文化体育观光部与中国国家新闻出版广电总局在青瓦台正式签署了《中韩电影合拍协议》，意味着即日起中韩合拍的电影作品将在中国内地市场享受国产片待遇，而不再受进口片的条件限制。这对于中韩电影业方面来说无疑都是利好消息，其中对于国产电影来说，虽然内地市场的急剧发展带来了电影业的繁华，但依然存在着风格类型较为单薄等问题，韩国电影在过的十多年里已经证明了类型片方面的能力，包括剧情片、惊悚片等，而今天上映的.惊悚片《笔仙3》本身也是中韩电影人合作的结果，在安兵基的执导下影片成为了一部情节烧脑、品质较高的惊悚片。
在1998年韩国陷入亚洲金融风时，韩国的惊悚片便成为异突起的一抹亮色，因为惊悚片本片"旨在表现强烈的刺激和悬疑、高度的投入、超常的期待感、不确定性、焦虑和绷断神经的紧张感"，而也被视为是最容易引起观众共鸣的类型片之一，包括《女校怪谈》、《退魔录》、《死不张扬失魂事件》都吸引到不少的观众，随后韩国又相继推出了《爱的肢解》、《蔷薇，红莲》、∠师的恩惠》等话题性佳作，安兵基便是以《凶咒》、《笔仙》等奠定了他在韩国惊悚片界的地位，近几年时他与中国片方合作，自然离不开他最擅长的类型片--惊悚片，而"笔仙"这个带有浓烈的中国传统迷信的题材也就成为了首选，并在不断的磨合里显现出不俗的导演能力。
安兵基的《笔仙3》属于心理类的悬疑惊悚片，在影片一开场时便是精神病医生与他们的病人之间的对话，江一燕扮演的徐丽娜便是精神病患者，镜头在医生/病人之间切换，正当医生通过丽娜的回答"我没有结婚，我没有孩子"而判断丽娜已经恢复正常时，突然她的一句"我的孩子呢"将此前的平静给破碎，也留下了悬念：丽娜究竟有没有孩子？如果有，那么她的孩子怎么了？她又为何被送到精神病院？而当她从精神病院逃走回到原来的家时，留在家里的老妇人的表情、电话，则无不暗示着背后有很深的隐情，只不过随后而来的车祸，使得探究秘密的经过，交给了疑似精神病人丽娜。而影片从第二幕开始便是丽娜与女儿小艾一起生活、经历种种的悬疑惊悚事件的过程，也是她发现幕后真相、寻找到自我的过程，影片可喜的是并不像很多国产片般用简单的台词来交代，更多是通过镜头语言，还有各种细节串联起种种的线索，比如当年暗恋媛媛的男孩留下的素描，比如挂在家里墙上的那幅画，还有穿着红衣服的小女孩骑的自行车等，都在渲染着种种的悬疑气氛，再加上小阁楼的这种封闭性场所的限定（小阁楼常常成为惊悚片的场所，因为其预示着黑暗、未知等），而气氛处理的十分的成功。
另外，影片的剧情设置上也比较复杂，比如徐丽娜、媛媛及小艾之间的关系，又比如小艾的真实身份与前后两段的故事等，既渲染了气氛，也使得剧情更加的丰富与烧脑，使得影片整体上超过了很多的国产片，也为即将铺展开来的中韩合拍片提供了一个如何在类型片及审查制的双重制约下创作的例子。
3、惊魂序曲观后感 {700字}
小弗莱迪海默长大了。
还记得他在电影中灵动、聪慧、乖巧的形象。
一年前的美剧《惊魂序曲》第一季中，小海默的表现，就是令你看着他长大。他仍然有着迷一样的气质。十五、六岁的少年，在遇到愤怒的事情时，意识会瞬间丧失，从而发出惊人的力量他可以杀死自己身材高大的父亲，却又浑然不觉。母亲是唯一知情而又替他抹去痕迹的人她带着他离开了熟悉的环境，来到一个新的地方，经营一家旅馆。单身母亲带着儿子，艰难可想而知。母子的关系非同一般。小海默弱小的身躯里始终有一个强大的意念保护母亲不受伤害，而母亲因为对他的病态有着格外的担忧，所以更是时时处处关爱着他，甚至令观众感受到了一种压迫的窒息。各种的、巧合、悬念，使得安静旅馆里故事横生，惊悚连连。
一对在外人眼里柔弱无助的母子，构成了常人难以想象的强强杀人二人组儿子屡屡于无意识中杀死欺负母亲的人，母亲则将各种罪证隐藏或毁灭，并以她特的迷人风韵周旋于各种人物关系当中。线索的`交错隐现、人物精神层面的镇定与慌乱，都令剧情弥漫紧张、灰暗的神秘气息。
小海默是一个特别的存在。他杀人完全无意识，也就是说他的行为不受意识控制，可以免于承担行为的责任和后果。那么，他是否滥杀无辜呢？他的杀机缘于愤怒，他的愤怒便格外关键那些激起他愤怒的人和事，几乎都是罪责深重的。当然，从社会规范的评价体系来看，个人在体系之外，永远无法代表一个体系实施正义或邪恶的宣判。
小海默的行为是客观存在。观众发现，即便是无意识的犯罪，他的无意曙也充满着严密的自我保护的智慧，并且，这种智慧正在向着觉醒的方向演变。而他的母亲，在用尽心机和手段之后，也渐渐露出了疲态。母子正向着更深的犯罪滑落。
随着小海默的长大，他意识的被动觉醒母亲的担忧正引起他的追问和思索，观众似乎可以看到，一个无意识杀人的少年，正在向着有意识的杀手成长。
千头万绪已经显露。母子的智慧和运气，能帮助他们在阴暗之路上走出多载？带着期待与欣赏，追看第二季吧。
4、《博物馆夜惊魂》观后感 {1000字}
看过电影不少，但好久没写过观后感了。那是在上中学之前，每次学校组织看电影，一般都是爱国主义和传统教育的片子，要求每个学生都写一篇观后感，仔细想想，那时的我哪里懂得什么叫“治意义”，什么叫“主旋律”？只不过把情节描述一下然后套用几句常用的语言罢了。然而今天，不论我看一部怎样的片子，都或多或少的获得些感悟和启示，由心而发。包括今天写的这篇，《博物馆夜惊魂》，也是如此。
《博物馆夜惊魂》是一部美国喜剧片，也含有少量惊悚成分，但带给人的表情更多的是笑容。影片讲述了一个美国中年男子拉里在离婚（儿子判给前妻）和失业的情况下历经波折最终在门庭冷落的历史博物馆找了一个夜间保安的工作。不想这座博物馆中的展品包括恐龙化石、野生动物、历史人物蜡像在夜间竟能复活，这种复活仰仗于埃及法老（展品之一）的金板的作用。此前博物馆的三个夜间保安要窃走金板等珍贵文物，而故事的主要内容就是描述拉里通过不断努力想尽办法控制复活的展品，并在所有复活的展品的帮助下最终战胜了三个窃贼，使博物馆重新焕发生机。
拉里面临的压力是巨大的。他的.前妻一直对他有所偏见（不可否认的是此前他混得确实不怎么样），他7岁的儿子对他的前景也有所怀疑，而他的新工作又是那样充满了悬念。在第一晚值班中，当他看到所有的展品复活，不仅惊恐万状，手足无措，甚至还面临生命危险，以至于翌日他就决定辞职不干；但是为了得到儿子的信任，也是为了自己，他留下来，开始钻研历史知识，掌握每个历史人物的身世背景以及相关历史事件的来龙去脉，从而最终驾驭那些复活的展品并号召大家“团结起来”对付窃贼以最终获得成功。
整个故事是精彩的，也是发人深省的。拉里命运的转折是以进入博物馆为开始，以获得家人信任为基础，以刻苦钻研为关键，以立下“盖世奇功”为终点。反映了以成就事业为前提的家庭观，以互相信任为条件的亲情观和以自身奋斗为基础的人生观等等一系列美国社会现实和民族性格。其中最主要的在于，不管个人多么渺小，曾经多么“不济”，只要一直怀有志向和责任心，并为之努力付出，都会得到命运的眷顾，都会收获一颗奇迹般的果实。
美国式的人生观和价值观尽管含有理想主义色彩，但似乎也与中国的“有志竞成”、“天道酬勤”不谋而合。但是其不同在于中国更讲究艰苦奋斗、滴水石穿、梅花香自苦寒来等等现实主义态度，认为成功是现实条件与客观规律共同作用而产生的，一种理想的结果势必来自一系列现实的、程序化的的过程，一个人的成功是必然中的偶然；而美国人则坚信每个人都是上帝的宠儿，都会得到上帝的眷顾，自己需要做的只是自始至终都相信这一点并把该作好的事情做好，不懈的拼搏最终会有理想的回报，因此，一个人的成功成为了偶然中的必然。
看了一部电影，想到了这么多。两种人生观价值观究竟应该如何看待，孰长孰短，如何取舍，每个人心中都会有自己的想法的吧。
5、《玩具总动员之惊魂夜》观后感 {1700字}
作为西方传统的“鬼节”万圣节之夜“，免不了要出现很多以吓人为目标的活动，但这个”吓人“是建立在乐趣的前提下，像是小伙伴们戴上鬼面具挨家挨户的打劫帖，妹子们描上暗黑妆饰与众不同人，家家户户扣南瓜做灯，从来没有听说万圣节会把人吓个好歹的，不给糖就捣乱，这是西方一个比较无节操的恢玩法，我是抱着看热闹的心态，倒是奇爱博士沙丹先生有些觉得恶搞。既然万圣节本身就是乱折腾，创意圈大佬们也会很应景的推出一些以”“为主题的节目，《玩具总动员之惊魂夜》就是其中之一。
就像《功夫熊猫》感恩节特辑一样，作为皮克斯镇山之宝的《玩具总动员》也推出了番外短片《惊魂夜》，于美国ABC国家广播电视台（迪斯尼集团旗下的公司）于万圣节近期播放，内容也是相当有料，瞄准了让小伙伴们都吓坏了的片，特别是本片中出现了一个非常不和谐的角色刺猬先生。
刺猬先生是第三集中新加入的角色，迷人的背带裤，可爱的造型一定会让你忍俊不禁的想去拥抱这个浑身长刺的小动物，而且这个角色一开始就被定义为那种爱唠叨的冷面笑匠，仿佛世间一切都被他看透而脱离红尘而上升到大师的行列。在《惊魂夜》里，这位依然本色不改，从玩具们在漆黑的环境中看片开始，刺猬就在一旁给各位讲解片桥段，并且还预知到即将发生的事件在电影的主线冒险中，陌生的汽车旅馆、漆黑的房间、鬼影绰绰的走廊、四处响声不断，是电影最爱的场所，但身边有一个边走变解说的角色那就伤不起了，现实中的剧透帝和现场评论音轨自助制造者都令观众抓狂。
从客观的角度来说，刺猬先生不是个职业影评人，至少也得算个阅片无数的B级片死忠粉丝，因为在他口中说出的片桥段都在剧情中一一应验，往死路跑的主角、无处不在的黑猫、一个个失踪的伙伴，这些耳熟能详的段落放在这部电影，在影评人刺猬的护航之下，用一种恶搞的方式来讽刺电影那种老套的情节，让这部皮克斯的电影跑了一遍梦工厂动画的模式。
刺猬先生的一副带有显摆色彩的唠叨不但不令人讨厌，反而当主角们遭遇事件的时候，这位在旁边一通忽悠，冲淡气氛的效果，原本的情节变成了喜剧桥段，增强了电影的戏剧效果。这个角色的存在让一部相当老套的动画变成一部恶搞精品。尤其是当刺猬说出”在这些环境下，队友们会一个接一个的失踪“，话音未落，刺猬就承担起”第一个失踪队友“的重任，这样突入起来的惊悚桥段经过刺猬的加工，反倒让人笑破肚皮，要知道在环境下创造喜剧效果是非常考验编导能力，观众在紧张中发出来的笑声才是发自内心的笑。因此而言这部短片最大的看点是在前半部分，进入到后期越狱的高潮段落中，相反不如前半部分精彩。
电影的主角换成了女牛仔杰西，抢去了巴斯光年的风头，并且也加入了不少新角色，这是皮克斯电影的长项，生动的配角形象总是层出不穷的乱入。短片还承接了《玩具总动员3》的情怀格调，其中看到了《飞越疯人院》、《越狱》和《千里寻主记》的影子。不同的是这些耳熟能详的.故事放在这里被赋予了一种新鲜的活力，所以本片又遵循了皮克斯电影历来的规矩与模式。
《惊魂夜》应该算是大手笔了，不仅汤姆汉克斯、提姆艾伦、提摩西道尔顿、迈克尔基顿等配音演员全部回归，就连奥斯卡级配乐迈克尔吉阿米洛也奉上了不俗的背景音乐。本片的导演安格斯麦克莱恩拍过不少皮克斯动画番外短片，比如《电焊工波力》和《玩具总动员》的另一个短片《小玩具》。不可否认，皮克斯自从《玩具总动员3》之后的作品《勇敢传说》、《汽车总动员2》等虽然依旧精品，但再也没有达到《玩具总动员》系列的高度。这部短片算是保持了《玩具总动员》的一贯水准，并且还以一种比较新颖的模式来演绎。
电影结尾，当玩具们发现蛋头先生”失踪“之时，刺猬先生再次开动吹风机，发表诸如电影结尾要留一个环节为续集做准备时，没想到蛋头却在一旁自动出现，搞得”影评人“好没面子。这就是该短片的可爱之处，该惊悚严肃的刻意整出出乎意料的搞笑段落，也算是为2015年的《玩具总动员4》做了一回提前预热。
规避措施：在一部动画片中涉及内容显然要采取相应的避嫌措施，否则美国MPAA（电影协会，设定分级制度）是饶不了动画制作人的。因此而言这部将主要内容放在惊悚方面的动画并不反而主题在于拆解和反讽片，效果相当搞笑。
剧透帝惹人烦：要在平时看电影的时候身边如果有一位”剧透帝“会让人觉得相当郁闷，电影还没看完，结局就被这位透光，那还看得有什么意思（片中蛋头先生就是因为这位的剧透而摘掉了耳朵）？随时对剧情进行靠谱或不靠谱的分析与评论者，也足以让观众愤怒。
乱入版配角：随意变换形态的乐高玩具、性格坚毅但嗦的美国大兵，还有一架会组合的变形金刚，很希望变形金刚能跟鬣蜥打一架恶搞《环太平洋》，可惜没有，也许是制作周期的原因。
6、大丈夫观后感 {2800字}
喜欢《大丈夫》：电视剧一开始吸引我的是预告片中各种错综复杂、理不清楚的家庭关系。看了前几集，被这个处在更年期的绝强又可爱的老先生给逗乐了，第一集里那句“你什么意思！”异常愤怒，本以为是要一场狂飙垃圾话加埋怨无极限的“风骤雨”，谁想接下来180度转弯服软“你就不能让着我点，你不知道我更年期。”瞧瞧这讨好的话给说的，总要杂着埋怨的味道，这也直接说明了老先生在家里的绝对领导地位，纵使有错误，那也是由于不可抗拒的原因导致的一时疏忽大意的错误，是可以被原谅甚至可以忽略不计的。韩童生老师出色的演技也把这个可爱的人物演绎的淋漓尽致，近些年韩老师演了一系列的岳父，俨然已成为“岳父专业户”。我想在塑造这个角色上，应该是轻架就熟吧。
再说说我最喜欢的中国演员之一的王志文吧。作为不专业的影迷，我无法用术语来解读演技，但是就王志文老师在《大丈夫》里的表现来看，评价其演什么像什么一点也不为过。在王志文老师塑造的诸多形象中，印象最深的还属1994年那部家喻户晓的《过把瘾》当中的方言，用现在的话来说，一个大男子主义十足，被多少有些极品的女朋友折磨的无可奈何的恋爱中的男的形象。也正是这部剧让王志文和江珊成了一对真正的银幕夫妻。之后两人共同演绎了《人到四十》，很好的诠释了中年夫妻的感情生活。在《大丈夫》之后江珊扮演王志文的前妻，虽然还没有出现，但是非常期待这一对银幕夫妻经过轰轰烈烈的青年恋爱，到温情有平淡的中年婚姻，再到现在的离异，会有怎样的表现。王志文在《大丈夫》里的`表现让我真正体会到演技是什么意思。无论是《过把瘾》里的方言，还是《人到四十》里的梁国辉，无论是电视剧《手机》里的严守一，还是电影《风声》里的王田香，王志文都诠释的恰到好处。在本次《大丈夫》电视剧的参演中，王志文近乎完美的诠释了一个对什么事都摆事实、讲道理，说话贫嘴，做事有条有理的知识分子形象。
废话说到此为止，说说本文的主题，《大丈夫》中映射出的无法承受的父母之爱。
写之前看了一点贴吧里的文章，大多数人对韩童生老师塑造的顾大海这个角色还是持支持和同情态度的，同时，对于李小冉塑造的顾晓，多数人给出了不知好歹、白眼狼的评价。姑且撇开这其中的孰是孰非，我们来冷静分析一下《大丈夫》中这两个人物，是什么原因导致了这种近乎“家破人亡”的结局。顾大海之前已经说过，是一个十分倔强的老头。看看在老顾家都是一群什么样性格的人。父亲顾大海，大男子主义、迂腐、古板、固执、老派、冲动、家里的绝对领导核心；同时对于自己的女儿，百般疼爱，生怕孩子受一点委屈。妈妈王慧娟对丈夫言听计从，是典型的的贤妻良母、忠厚善良。大女儿顾晓岩，一个完全没主见、天真的家庭妇女，孩子和丈夫就是他的一切，纵使决定出去找工作，但是当工作时间与孩子放学时间相的时候，她会毅然决然的选择后者，这对我这个观众来说多少有些不适应，特别是当他在面试的时候问时候可以不坐班，这点估计放在任何一个有一点社会经验的人身上都觉得有些不可思议，你可是来找工作的。但是正是在这样一个爱家、爱孩子的家庭妇女身上，一切都是理所应当，他遗传了父母对孩子无微不至关怀的有点，把自己所有的爱全部倾注到自己的孩子身上。这点与顾晓岩的丈夫任大伟形成了极大的反差，在
家庭和事业之间他衣服反顾的选择了后者（目前来看）。小女儿顾晓性格跟父亲顾大海多少有些像，作为家里最小的一个，任性、调皮、做事不管不顾。也正是她的任性和叛逆，加剧了处在更年期的父亲顾大海的顽固不化。当顾晓领着欧阳剑回家见父母之后的日子里，父亲顾大海一直不相信顾晓是自愿的，他固执的认为是欧阳剑用了什么蛊惑之术迷惑了单纯的顾晓。考虑到顾晓的顽皮叛逆性格，父亲顾大海完全有理由相信，这是自己大龄女儿在父母逼婚状态下的反抗，是一种叛逆的表现，他不相信自己的女儿会爱一个老头。因此在欧阳剑这个老头出现之后，他不管不顾，破口大骂、大打出手。美句美段摘抄大全
父亲的表现给顾晓和欧阳剑造成极大的困扰，俩人想结婚，女方父母不同意，这真是天大的打击。通过电视剧中顾晓的表现我们可以看出来，其实她与欧阳剑是真心相爱，并真心实意想在一起过日子。无奈两人年龄差距竟有近20岁，这个年龄差距，放在广袤的中国大地任何一个地方，都会让人无法理解的。仔细想想，就说杨振宁取个跟孙女一样大的女孩，被人们不齿絮絮叨叨说了有多少年了。拿现在主流价值观来看，我们可以义正言辞的说这是人家的私事，只要双方你情我愿，外人无权干涉；私下里，谁不愿意消费这样的花边新闻呢？也许顾爸爸正是考虑到这一点，才极力反对、阻挠女儿嫁给一个老头。影片中顾爸爸就反对小女儿顾晓与欧阳剑的婚事不止一次的提到两个人老去之后的问题。这是发自肺腑的，而且极有说服力。我想但凡是有点良心、讲点道理的人都不会听不明白这个道理，致使欧阳剑一度曾消极的对待顾晓，还好在顾晓的穷追不舍之下慢慢出现转机。
好，就这些看起来剪不断理还乱的家庭矛盾，我们来谈谈。在我看来这是一个道德问题，我认为道德问题没有对错之分，最好的解决道德问题的办法就是把事情分析清楚。其实事情也不是很复杂，无非是“疼爱女儿的父亲，为了女儿能够有一个传统的、正常的婚姻，极力阻止、反对女儿嫁给深爱的怪叔叔。”
您能说父亲有错么？爱女儿是错么？他不就是担心女儿老来无依靠么，他不就是希望女儿能幸福嘛？他不就是希望等女儿老的时候，能够有个老伴在身边陪他聊聊天，能够在她生病的时候照顾她么？网名昵称
您能说女儿有错么？追求爱情有错么？居中一句话一语中的“现在性别都不是问题了，年龄还是问题么？”哪有什么天长地久的事情，我现在幸福就可以了，谁能保证人不会变心，谁能保证他日后不会出意外？
在我看来，这两种看似有道理的话其实都是一种极端的想法。一种是极端保守，另一种是极端开放。您让一身穿比基尼的性感美女跟以私塾老先生聊时尚，您这不是瞎闹么。
思想开放固然是好事，但是也得分情况，也得考虑听众的感受。父母疼爱自己的孩子固然是天经地义，每一个孩子都应该感激、感恩父母的生育、抚养之恩，但数分的爱，有时可能会成为孩子前行路上的绊脚石。因为这爱太沉重，沉重到可能成为孩子的心理负担。中国人是讲究孝道的，不孝被大多数认为是大逆不道，是要造天谴的。但是父母疼爱孩子多被认为是理所应当，理所应当到无论父母提出什么样的要求，孩子都要无理由服从。孝顺孝顺，最终要的是“顺”。但是我们想一想，这样合理么？
可能有人看到这里会大骂我一顿。我明白孝顺的道理，但是孝顺并不等于迷失自我，并不等于什么事都要听从父母的而没有一点主见。就想影片中的顾晓岩，对父母，对丈夫都言听计从，但矛盾出现后，自己完全迷失了，抑或接近精神崩溃的边缘。当然也不能完全解放的像顾晓一样对任何事都不管不顾，只关心自己的感受。
我觉得这其中最关键的，还是中国家庭结构的问题。每一个父母都疼爱孩子，无论孩子长到多大，在父母的眼里，他始终是个孩子。父母会对孩子无微不至的关怀，尤其是现如今，硕士生、博士生遍地是，这些人大多已经接近30岁，仍然与自己的父母生活在一起，父母觉得要对孩子的衣食住行负责，就不断的爱孩子，帮孩子处理生活中各种琐碎的事情，洗衣服、做饭，等等。但是这正是这些人所苦恼的。几斤而立之年，一事无成，还需要老父亲、老母亲照顾自己。说起来都觉得惭愧，甚至羞耻。于是这之中出现了许多矛盾，任性的孩子可能就会伤到父母的心。但是这是谁的错呢？实际上双方都是受害者。
我觉得，其实最好的解决的办法，就是孩子尽可能早的立。早一点让父母知道，自己有立的能力。其实父母之所以这么爱孩子，这么放心不下孩子，还是因为孩子一直生活在父母的襁褓之下，如果父母看到孩子在离开自己之后，可以活的很好，活的很幸福，那父母还有什么放心不下的呢。
7、叶问观后感 {2800字}
【第1篇】
公司在五一前的这份厚礼，还 是不错，很少陪妻，借此机会，也可手牵手一次，重拾昨天的一温一馨，其乐融融。
如果《叶问》是在日寇侵华时，彰显了中华民族不甘屈辱的一精一神，一种民族意识的觉醒。那第《叶问2》则更突出了中华武术的贵在中和、不争而争的一精一髓。
这次由洪金宝亲自一操一刀担刚武指的《叶问2》显然摆脱了第一部单打斗，但我个人还 是更欣赏打斗细节的处理，因为在对打的细节才更能显示人物的内心世界。
我认为，《叶问2》成功之处在于很好把握的观众的需求，这部投资不高，据说票房已超过1亿的电一影可谓风光无限，在赚足了银子之后，还 捎带给观众上了一课，让你的“一爱一国情结”再一次盎然。
剧中的台词，“中华武术。贵在中和，不争之争；最后叶问说出的“人的职位有高低之分，但人格无贵贱之别”。喜剧元素洪金宝对胖儿子说的：你最金吃得越来越少了，当心这样会瘦下去，虽有雕琢的痕迹，但却充满了生活情趣。
昨晚的影院掌声不断，当然，这些多是年青人或小孩。就其叶问一爱一国一爱一武一爱一家一爱一老婆一爱一徒弟而言，不失为一好师父。真实的情况，我没去探究，但进影院是找乐的，捎带还 能悟到点东西最好，当然，对于影幕上叶问这个完美形象，还 是有很多学一习一的地方，忽然觉得对自己的太太亲人做得还 不够好，便想昨晚既有了快乐，还 悟到应多些一爱一心和责任。
群打的场面不够严谨，不耐看，远不及圆桌打斗一精一彩，就我个人喜好而言，我还 是比较偏好洪金宝和甄子丹的圆桌对决场面，因为从功夫片角度来说，这样两个功夫片的代表人物在银幕上的终极对决，估计以后是很难再见到了。如同当年的《功夫之王》中李连杰对成龙一样，洪金宝对阵甄子丹不但噱头十足，而且确实是给观众，特别是喜好功夫片的观众提供了一次难以忘怀的观影体验。另外在摄影、音效方面较第一部还 是有了进步。
从结尾的第一部咏春拳对空手道，到《叶问2》国术对拳击，不但避免了观众的视觉疲劳，相比《叶问》中叶问几乎秒杀日本官的打斗场面，《叶问2》中叶问大战英国拳王的场面就堪称跌宕起伏了。较之而言，我倒觉得第一部的对打更一精一彩，表情更丰富。
有些遗憾的是释小老和樊少皇没出什么彩，
排除商业的.成功，《叶问2》较第一部并没有太大的突破，对于大部分电一影观众来说，这样的一部电一影足够激发他们的观影热情，能有所获，便不错了，毕竟，影片我不们不能苛求太多。
【第2篇】
在这个暑假 我看了不少电一影，其中就包括了《叶问》。这篇电一影主要的内容是：
一九三零年代，中国武术之都的佛山，武风顶盛，各门各派为广纳门徒，经常集体比斗以显实力。叶问一习一得一身武艺但为人低调，故未有设馆授徒，只待在家中与友人闭门切磋、钻研武术。
好景不常，中日战争发，佛山沦陷，叶家大宅被日强占，叶问被迫带着妻儿移居废屋。叶问一家生活艰苦，但叶问仍积极面对，一改阔少的态度，到煤炭厂当苦力，自力更生。众中国人默默耕耘之际，一批日却前来生事，陪伴着日主任佐腾旁边的翻译官，竟是昔日的佛山巡警李钊！
日本将三蒲是一名武痴，故以白米作奖赏，邀请中国人到打斗场与日切磋，藉以观摩中国武术。日本将三蒲是一名武痴，故以白米作奖赏，邀请中国人到打斗场与日切磋，藉以观摩中国武术。叶问的好友武痴林于打斗场内侮辱三蒲，被活生生击毙！叶问为寻找武痴林，到打斗场查看，甫一进场即见廖师傅被佐腾无理射杀！叶问遂把心中悲愤于打斗场上发泄一出来，以一敌十，痛击日本人！三蒲对叶问的身手大为欣赏，并表示期待与叶问一战。
三蒲带兵至棉花厂捉拿叶问，要求叶问向日传授中国武术。叶问不甘作汉一奸一，且欲替中国人挽回尊严，遂公然挑战三蒲，要以双拳唤一起中国人的一团一结心。三蒲自视甚高，为保名声毅然应战。佐腾为保三蒲胜出竟暗设埋伏，叶问未知已身陷危机，以咏春力战三蒲的空手道，二人在擂台上展开激烈生死决战，最后打赢三蒲。当佐藤要开射死叶问时，翻译官李钊在这危急的时候出手相助，救了叶文一命，打死了佐藤。不过叶问还 是受了伤。后来他们一家去了香港……
这篇影片有表现了叶问武术的高强，又包含了不少幽默的台词，还 表现出日侵略时人民的苦。
当一伙北方人来佛山踢武馆时，许多武馆都打不过他们。当他们去挑战叶问时，叶文不费吹灰之力，没一会的功夫，就把他们打败了。可见叶问的武艺多么高强。
在日本侵略时，民不聊生，正如台词里所说：“如今人人都没有一顿饱饭吃啊！”而叶问去了挖煤厂工作，还 把每天少得要命的饭菜，留一点给老婆孩子。当棉花厂出事时，叶问为了他们不再被欺负，教大家武功。去比武时，他以一套以柔克刚的咏春拳，一精一彩，快速的打败了10个日本，发泄一了心中的怒气。
最后与三蒲比武时，虽然知道自己赢的话有生命危险，但是他想：不能为中国人丢脸，必须打败三蒲！最后，他将三蒲打得鲜血直流。
《叶问》真是一部好电一影！
【第3篇】
近几年上映的功夫片逐渐多了，但让我印象最深刻的还 是非《叶问》莫属，五一期间在电一影院看过叶问2后，又回去把叶问1看了两遍，不免有些想法，于是决定把这些感受记录下来。
叶问1和2故事其实都不复杂，分别讲述了叶问在佛山、香港的生活，电一影总体脉络很清晰，节奏简洁明快，人物个一性一鲜明，音乐渲染到位，主题突出，最主要的一点，这是一部老百姓看得懂的电一影，而且看起来很过瘾，让人印象深刻。
因为定位为功夫片，要突出叶问大师的功夫和拳脚，导演叶伟信和相关班底人员着意突出了电一影武打场面，相关武打动作设计相当一精一典，不管是单打斗，还 是一人挑战多人，都让人过目难忘，闭门切蹉、上门踢馆、擂台比武、棉花厂大战、天台授徒、鱼档群斗、华洋拳赛……随便哪一段都设计得相当一精一彩，但要说到经典的打斗场面，恐怕还 是叶问1中的一对十和叶问2中的桌上比武。叶问1中叶问一人挑战十人的动作看起来让人眼花缭乱，动作干净利索，后面多部香港电一影（如花田喜事2010、72家租客等）中都有对这一桥段的模彷，而叶问2中叶问与洪震南的桌上比武也是让人把心提到喉咙口，欲罢不能，把拳打斗牛之地的概念诠释得十分明了，相信这个桥段应该也会被其它导演模彷吧！
虽说师夫片，但叶问1、2都有与外国人打斗的场面，导演也试图通过这种场面的描写来突出一种民族一精一神，展现电一影主题。叶问1主要是针对日本侵略者的反抗，通过叶问之口阐述武术与力的区别，强调武德与修养。叶问2与英国拳王龙卷风的比试则更多的是要突出人的平等与尊重，“人的地位虽说有高低上下之分，但在人格上应该是平等的”，这句话与简一爱一的那句名言有异曲同工之妙！
叶问中的配角表演其实也是相当一精一彩的，每个人的镜头其实并不多，但却让人印象深刻，而也是这些重要的配角，串连起了整个电一影的节奏，如叶问1中的金山找、武痴林、李钊，叶问2中的黄梁、洪震南，这些人一个个一性一格鲜明，或可恨、或可气、或可一爱一、或可叹、或可敬！相对于众多男一性一配角，熊黛林饰演的叶问夫人尤其值得一提，一性一格刚柔并济，但又默默的支持着丈夫，从一开始的不理解到后面的相互依持，对丈夫和家庭的热一爱一演绎得恰到好处！
就个人而言，我对电一影的配乐非常欣赏，节奏低沉，但又不失高昂，对整部电一影的气氛烘托和渲染相当到位，尤其是叶问2中当叶问把英国拳王龙卷风击倒在地时，激昂的配乐陡然响起，将全片的气氛一下子推到了最高一潮，那一刻，观众好像一下子融入了当时的比武擂台中，让人忍不住想大声呐喊、大声叫好！对此，我不得不对给叶问配乐的日本音乐人表示敬意！
就总体而言，我个人更偏一爱一叶问1，可能个人更偏好看叶问打日本人吧，也可能是因为叶问1更突出和强调武德的修养吧，也可能是因为叶问1的色彩冲击更鲜明一些吧！这几年看电一影我以看盗版为主，但叶问1我是买的正版碟，叶问2我是去电一影院看的，因为我觉得这是一部值得老百姓掏钱去电一影院看的好电一影！
8、观看晚会观后感 {2800字}
315晚会都为保护消费者权益发出强烈呼声。从开播以来，晚会揭穿了无数的骗局、陷阱和黑幕，维护了公平公正，改变了无数人的命运和人生。今天小编就为大家提供了观看315晚会观后感，希望能给您带来帮助。
观看315晚会观后感一
看了几年的315晚会，感触颇多！
看了晚会上曝光的那么多坑人的、可怕的事，想想现在的人到底为了什么？
人，到底为什么而活着？现在的社会到底怎么了？人，是地球上最高等的生物了，与其它的生物相比所不同的除了人类有自己特的，复杂的语言外，那就是人与人之间的一种感情了。其它动物也有感情，但那总比不上人与人之间的了！人可以有仇恨，但人可以宽容，可以理解，可以相逢一笑泯恩仇！可是让我不能理解的是，随着社会的进步，人们生活水平的不断提高，而人与人之间的感情却在淡薄，人的心理也有不断扭曲的嫌疑，诈骗、坑人、造假。有个人行为，有公司行为，有单位行为，出门在外，还能相信谁？
打开手机有“后门”收费，如钝刀割肉，让人不知不觉；上医院看病，谋财不说，也许还会害命；吃动物人祸、人祸，就是天灾，我想也多半起因于人祸！
弄个晚会，让百姓震惊！让百姓了解点真相，可相对现实生活，那也不过是露点皮毛，看完晚会，如石在胸，我们府，我们的相关部门，为什么不能天天3。15，而现在的信息传播是没有问题的；我们的府、我们的相关部门，为什么不能让那些害人之人从舅舅家赔到姥姥家呢？
要让他们成为过街之鼠！要让他们倾家荡产！
观看315晚会观后感二
315晚会由陈伟鸿、撒贝宁、欧阳夏丹、谢颖颖联袂主持，围绕“共筑消费新生态”的主题，先后报道了网络订餐、二手车网络交易、手机应用软件、定制式义齿、网络信用评价等方面存在的侵害消费者权益和不正当竞争的行为。与此同时，今年315晚会注重增强服务功能，展现了府部门的行动和努力，用积极向上的正能量，倡导健康消费的正确理念和方式。
到今年，央视315晚会已经连续举办了第26届，参与主办晚会的单位达到16个，包括：最高人民、最高人民检察院、网络安全和信息化领导小组办公室、国家发展和委员会、工业和信息化部、部、司法部、农业部、商务部、国家卫生和计划生育委员会、国家工商行管理总局、国家质量监督检验检疫总局、国家食品药品监督管理总局、国家知识产权局、国务院法制办公室、中国消费者协会等府部门和机构。
一、直击新消费领域，有力维护消费者权益
网络订餐行业蓬勃兴起，给消费者带来十分便捷的美食体验。而订餐网站上的精美图片和店家信息，是消费者下订单、叫外卖的依据。可是，“饿了么”订餐网站在多个地区降低门槛要求，上线的餐厅地址和店面状况，与实际情况严重不符。很多订餐网站上看得亮丽堂皇的餐饮单位，现实中却是环境卫生状况不合格的路边小店，甚至无营业执照、无卫生许可证，有的还直接开在了居民楼里。记者调查中还发现，这家“饿了么”订餐平台用自己的一个营业网点就注册了五个网上销售餐食的餐厅信息，并且还存在超出营业范围，违规经营餐饮服务业的现象。
中国正在进入家庭汽车更新换代的高峰期，20xx年全国二手车市场累计交易量达到了940多万辆，交易额达到5535亿元。这个迅猛发展的市场上，许多二手车交易网络平台纷纷出现。其中，车易拍网站打出了“快速、透明、无差价”的牌子，通过网上竞价帮助买卖双方便利地完成二手车交易。然而，实际交易中，车易拍工作人员通过后台操作，让买卖双方看到的却是不同的价格界面，卖方看到的价格比买方的出价低了几百元到数千元不等。被截留出来的差价以“渠道服务费”的名义留给了4S店。
网店好评数量、信用等级和销售量都是消费者进行网络消费时，评价网店品质好坏的重要信用依据。然而，在网上开设虚拟网店，即使没有任何真实货品和实际成交，也可以通过购买网络刷单服务，轻易提升了客户浏览量和信誉等级。甚至还有专门机构发送所谓物流“空包”，帮助网店获取虚假的物流信息，以此来规避网络交易平台的监管。在大众点评网上用虚构店名、地址注册的蛋糕店，利用网络刷单群，仅仅几个小时就能获得上百个好评，综合评价从零变成三颗红星。
网络刷单、刷信誉现在已经成为一门参与人数众多的灰色产业。在一个名叫盛世网赚创业平台的`刷单群里，这里的刷单群体具有明确等级、分工和利益分配机制，大量网络刷单信息蜂拥而来，有的甚至允许未成年人参加。刷手们根据信用高低和分工不同，从刷单生意中获取自己的利益。一个网络刷单群体里流动的刷手人数高达几十万人，现在用刷手真实个人信息，实名注册网站和手机应用软件的会员，又成为获利更高的刷单新热点。
二、关注消费热点，重磅揭露侵权内幕
义齿的材质是否合格，直接关系到消费者健康。国家将义齿归为医疗器械类别，对它的生产、加工、消毒环节有着严格规定。然而，记者调查发现，一些厂家在义齿生产中，不仅大量采用来历不明、包装不规范的所谓碎钢材料来铸造义齿金属支架，就连铸造过程中剩下的钢头，也被回炉，反复使用。加工出来的义齿产品，出厂前没有经过任何消毒程序，甚至拿工人使用过的旧牙刷刷义齿，给消费者健康带来极大隐患。
功能丰富的手机应用软件给消费者带来了很多便利。但是，很多用户在使用过程中出现手机意外产生增值服务费的现象。经过国家互联网应急中心检测，当前不少手机智能软件被植入了恶意程序，它们通过广告弹窗和界面图标，骗取消费者点击付费。
作为互联网移动营销服务商，道有道科技有限公司等企业借助恶意程序为一些带有 意味的扣费软件做推广，形成了一条灰色产业链。
三、创新节目形态，增加吸引力和服务性
今年315晚会针对新消费领域的潜在风险，设置了4个消费预警环节。节目采用全息情景剧的形式，揭露商业促销活动中存在盗取消费者信用卡（Credit Card）信息，扫描二维码植入XXX病毒等风险，提示消费者不要被免费赠品所诱惑，放松警惕，导致个人财产和信息遭受损失和泄漏。
现场试验增强了315晚会的互动性。晚会针对红参产品掺糖造假的行为，邀请中国食品药品检定研究院中药民族药检定所主任魏锋进行现场检测。从市场随机采购的三种红参产品中，检测发现两种产品存在掺糖造假行为，含糖量最高达到50%，远远超过20%的国家标准。
晚会邀请现场观众一同参加了手机软件安全漏洞试验，通过一道道截获观众个人信息，展示手机软件安全漏洞带来的信息泄露风险。315晚会提醒消费者关注软件安全问题，使用可靠的无线网络信号，并呼吁软件开发商严格执行相关规定，对信息数据传输进行加密。
智能装备即将进入大量普及应用的阶段，315晚会及时关注这个引领未来的消费新热点。晚会对智能无人机、智能家电、智能楼宇、智能汽车进行了模拟黑客攻击，智能装备的控制权全都被模拟黑客所掌握。315晚会将发现的智能装备安全漏洞，都已经提交给相关厂商进行修复，呼吁厂商在设计生产智能装备时，统筹考虑，进一步提高完善智能装备的安全性。
今年315晚会还充分利用新媒体，在现场大屏幕上设置了100个虚拟观众席位。网友们可以实时收看直播，并结合节目内容发表观点，参与现场互动。
四、展示府监管力量，大力倡树正能量
315晚会展现了府监管部门为维护消费者权益，规范消费秩序，净化消费环境所做出的积极行动和努力。
在晚会现场，国家工商行管理总局发布了《流通领域商品质量监督管理办法》，明确将所有实体店销售，包括商场、超市、集贸市场等等，以及网络销售，包括电视、电话、邮购、直销等方式，都纳入到流通领域商品质量的监管范围，实行线上线下一体化监管。
国家质量监督检验检疫总局2015年对654批跨境电商渠道进口的儿童用品进行了质量抽检，检出不合格产品217批，不合格率为33%。
国家质量监督检验检疫总局在2016年第一次产品质量国家监督抽查中，共抽查了1411家企业生产的日用及纺织品等1447批次产品，检出116批次产品不合格，不合格产品检出率为8%。
国家食品药品监督管理总局公布了食用油等产品本周全国抽检结果，发现不合格产品14批次。
315晚会组委会依据公益性、推动力、警示性的标准，最终从基层义务维权工作者中评选出施振义、黎昌福、李洪奎等三位“315贡献奖”获奖者。
9、十月围驰后感 {2800字}
这是一群义士。义士和英雄不同，他们都是平凡人，不会被无端拔高；他们对善恶的区分只局限于自己生活的圈子，而不会像英雄那样有家国情怀；他们之所以为义士，乃是义字当头；他们中有戏班主、徒、乞丐、车夫、商人、小贩，为保护一个素未谋面的人奋不顾身，当他们一个个在荧幕上倒下，摧枯拉朽般让我的情绪决堤，我确定了人生最伤感的事不是生离，而是死别。在影片的后半部分，我脸上一直是湿的，我自认对煽-情有免疫力，因此我肯定的说，《十月围城》不煽情，不矫情，很硬朗，有风骨。
有朋友看过片子后评价为“十年最佳”，即便把范围缩小到港产片，回顾这十年也得一阵子，更何况，肯定一部电影，不是否定其他电影，因此这句话我不认可，但如果在后面加上“之一”二字，绝不为过。香港电影的颓势和减产已经持续多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒骂，骂导演、骂编剧、骂演员，实际上在漫天的骂声里更多的是对当下港产电影的恨铁不成钢和对繁荣时期的无限怀念。陈可辛拍完《十月围城》在受访时提到“香港精-神”，说这种-精神在现在的电影人和电影里很难找得到。回味一下确实是这样，如今在荧幕上看到的香港电影以古装动作片、时装战片居多，加上越来越多的合拍片，电影里的港味儿、香港人的乐观-自信、不屈不挠等等细枝末节的东西，都很难找得到了，用时髦的话来说，这是一个杯具。电影投资越来越大，内容越来越空洞，镜头越-来越潦草，甚至于合拍片制度诞生以后，某些导演忘了该怎样拍电影，忘了自己曾拍过那么好的片子。而今希望可以借《十月围城》，让香港电影重新振作起来，也作为其他导演日后拍片的标杆。
《十月围城》的好，不在于它有多大投资、重建百年前的中环等等宣传噱-头；也不在于它有多少张明星脸实际上他们在影片中看起来并不体面；首先在于它有一个好剧本。140分钟的电影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演员，处处是戏，尽管前面60多分钟的文戏稍长了点，却也让观众可以对演员的表现予以充分肯定，另外在故事的大框架内，丝毫不显拖沓，而紧跟后面近一半的动作戏，更是让人叫绝，鉴于人物设置的关系，演员在动作上并不像传统功夫片那样有套路可循，更接近于市井厮打，却也拳拳到肉，惨烈程度让人触目惊心，更结合了舍生取义的精-神，大大增强了感染力。其次在于有一个非常强悍的制作班底，陈可辛、陈德森、黄岳泰、麦国强、董玮……如果这部片子要是给冯小宁拍，就是主旋律，给马楚成拍一准儿成煽-情片。影片的主干为众义士在一小时里保护孙中山先生无虞，一不小心就会落入形而上或煽-情的俗-套，好在这些影片都避免了，陈可辛在影片的基调上尽可-能的压低，没有太多家国情怀，更多的是对朋友、对知遇之恩的义气，义，是港产片最喜欢的一个主题。因此屏幕上出现的一个个人物大多都是身份卑贱的，但是文戏的有力铺排让他们显得如此崇高，每一个人的死去都让人动容。这就是电影的魅力所在。
还有就是在演员的表现上。从任达华到李宇春，专业的、不专业的，都尽了最大努力，这能看得出来，没有一个镜头是随意的，没有一个表情是敷衍的。王学圻饰演的商人，角色上的讨巧让他成为了影片的最大亮点，商人的威严、对的懵懂、对朋友的侠义，在陈少白被抓前后的判若两人，都被他演绎的出神入化。甄子丹说他等这部片子等了十年，我们也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上确实更上一层楼。影片除了在场景上做足文章和全明星阵容以外，看不到任何大片的范儿，和武林高手总喜欢隐于世外一样，《十月围城》不需要更多奢华的东西来壮胆儿。无论在服装、色-彩还是特效上，都是普通的不能再普通，正是这样，方显佳片本-色！
江城子在这里就不做剧透了，这段时间发现一个很有趣的现象，同期上映的三有褒有贬，正反双方吵的热火朝天，而《十月围城》在上映前的几场点映过后，多位知名的影评老师都不吝盛赞，这很值得玩味，在我看来，真正的好电影会打动每一个人，这样的片子，是不会有争议-的`。从技术层面上说，《十月围城》已经堪称十全十美了。最大的亮点是老中青演员的卖力演-出毫无疑问，年底的贺岁阵容，全年的电影排行，《十月围城》成为最后出来的压轴好戏，09年年末最后登场的戏王之王， 《十月围城》一出，豪情义气万千，家国精-魂冲天，试问谁与争锋，霸主相尽露无限。看完《十月围城》出来，悲喜交集，悲之于影片情节之悲壮；喜之于年度最佳华语片终于诞生了。 在看电影之前，对影片质量是颇为怀-疑的，其一是因为群戏电影从来都不好拍，其二是因为惯-性-是我认为明星扎堆的电影往往质量堪忧，尤其是看到巴-特尔和春哥的加盟，但《十月围城》没有沦为批发明星的杂货铺。简单说点感想： 《十月围城》应该是今年华语商业电影第一了。没有屈居第二的。虽然有个别细节不太自然，但整体素质非常高！这是一部集众星于一体的商业大片，“人人电影”制作的第一炮，他的成功与否包含了太多的意义。从观后的反响来看，大部分人都对影片表示了认同和肯定。最近很多人都在说两部电影---《三》和《十月围城》。有趣的是，前者骂声不断，后者好评如潮。就影片本身而言，我觉得《围城》就比《三》好上一万倍，一个是黄金，一个史屎。尽管那么多所谓的精-英-分子意见领-袖和影-评达人都加入了这场骂《三》和捧《围城》的队列，但我还是要实话实说。影片结束后，影院响起了画外音：“精彩电影已经结束，谢谢您的观看……”随即而来的是一位男子的抱怨：“精彩个屁，一点儿也不精彩。”话音刚落，我心里一凉，湿润的释重让我感到另一丝寒冷。谢霆锋在《十月围城》中自毁形象，不仅剃成了光头更是“刀疤眼”和“招风耳”，彻底颠覆了帅哥的概念。坦白讲，确实不精彩，精彩的全在片花上了。他前期宣传太好了，所以期望高，但是看完感觉不过如此，另，煽情不到位，春哥死的时候影院里有人笑呢！真没感觉到有宣传的那么好，感觉一条条生命全是枉死，孙何苦明知山有虎，偏向虎山行呢？
中国电影界一年一度的贺岁档大战已经火拉开，纵观今年战况，在电影史上的巨作《阿凡达》参战之前，最激烈的pk无疑是发生在《三》与《围城》之间。在这里，把两部片子并置在一起来说说个人观影后的感受，所有无言乱语都仅代表个人观点，本人宗旨，不在乎雷同，更不在乎巧合！
《三》是香气喷喷的手工面饼，而《围城》是巧夺天工的满汉全席。《三》的故事发生在大山里的面馆，而《围城》的故事发生在百年前的香港城。《三》里全部人物不足十人，主要人物有一半的本行职业是二人转，《三》里的鲜明人物超过十人，期中半数以上是一流的职业演员。《三》里的人物是戏剧中的人物，《围城》里的人物是生活中的人物。《三》很外向，画面的色-彩和人物的内心都在光了给你看，《围城》很内向，历史的色-调和人物的悲喜都像灯笼里的蜡烛，虽然你没看到它，但它的光已经照在了你的眼中。《三》很蛮横，想怎么过场就怎么过场，随便剪随便接，《围城》而老实，过场的地方总要考虑怎么自然，怎么巧妙，怎么吻合。《三》很热闹，连蹦带跳，连打带闹，应有尽有，《围城》很火，歌星拍成了打星，打星拍成了火星！《三》是一个舞台，展现了一系列二人转这些民间艺人的绝活儿，《围城》是一个平台，让一系列明星的表演水准在一个较高的位置向一个更高的位置跳跃！《三》是在某个金光闪闪的目的的“奸-物”后孕-育了几个月的产物，《围城》怀胎十年。《三》卖钱靠面子加段子，《围城》卖钱靠技术加艺术。《三》很大陆，《围城》很香港。《三》让人忍俊不禁，《围城》让人泪流满面。《三》是华丽的空心的气球，《围城》是粗糙的凝重的铅球。《三》是花枝招展的站街女-郎，心中只有一个目的：卖个好价钱，《围城》是奋笔疾书悲愤诗人，心中只有一个目的，吼出胸中情！《三》是泥人，《围城》是石雕。《三》关乎一个家，《围城》关乎一个国。《三》是一对波动的-胸，《围城》是一颗激荡的心。《三》是一则笑话，《围城》是一出悲剧。《三》是泥人，《围城》是石雕。《三》是人为偷-情死，《围城》是士为知己亡。《三》是《铁B阿童母》，《围城》是《清明上河图》！《三》是年年春晚必有的小品，《围城》是数年影界鲜见的史诗！说一千道两万，喜欢不喜欢，还得您自己看了说了算，这就是我看《十月围城》的真实感受。
10、大丈夫中学生观后感 {2800字}
电视剧一开始吸引我的是预告片中各种错综复杂、理不清楚的家庭关系。看了前几集，被这个处在更年期的绝强又可爱的老先生给逗乐了，第一集里那句“你什么意思！”异常愤怒，本以为是要一场狂飙垃圾话加埋怨无极限的“风骤雨”，谁想接下来180度转弯服软“你就不能让着我点，你不知道我更年期。”瞧瞧这讨好的话给说的，总要杂着埋怨的味道，这也直接说明了老先生在家里的绝对领导地位，纵使有错误，那也是由于不可抗拒的原因导致的一时疏忽大意的错误，是可以被原谅甚至可以忽略不计的。韩童生老师出色的演技也把这个可爱的人物演绎的淋漓尽致，近些年韩老师演了一系列的岳父，俨然已成为“岳父专业户”。我想在塑造这个角色上，应该是轻架就熟吧。
再说说我最喜欢的中国演员之一的王志文吧。作为不专业的影迷，我无法用术语来解读演技，但是就王志文老师在《大丈夫》里的表现来看，评价其演什么像什么一点也不为过。在王志文老师塑造的诸多形象中，印象最深的还属1994年那部家喻户晓的《过把瘾》当中的方言，用现在的话来说，一个大男子主义十足，被多少有些极品的女朋友折磨的无可奈何的恋爱中的男的形象。也正是这部剧让王志文和江珊成了一对真正的银幕夫妻。之后两人共同演绎了《人到四十》，很好的诠释了中年夫妻的感情生活。在《大丈夫》之后江珊扮演王志文的前妻，虽然还没有出现，但是非常期待这一对银幕夫妻经过轰轰烈烈的青年恋爱，到温情有平淡的中年婚姻，再到现在的离异，会有怎样的表现。王志文在《大丈夫》里的表现让我真正体会到演技是什么意思。无论是《过把瘾》里的方言，还是《人到四十》里的梁国辉，无论是电视剧《手机》里的严守一，还是电影《风声》里的王田香，王志文都诠释的恰到好处。在本次《大丈夫》电视剧的参演中，王志文近乎完美的诠释了一个对什么事都摆事实、讲道理，说话贫嘴，做事有条有理的知识分子形象。
废话说到此为止，说说本文的主题，《大丈夫》中映射出的无法承受的父母之爱。[由整理]
写之前看了一点贴吧里的文章，大多数人对韩童生老师塑造的顾大海这个角色还是持支持和同情态度的，同时，对于李小冉塑造的顾晓，多数人给出了不知好歹、白眼狼的评价。姑且撇开这其中的孰是孰非，我们来冷静分析一下《大丈夫》中这两个人物，是什么原因导致了这种近乎“家破人亡”的结局。顾大海之前已经说过，是一个十分倔强的老头。看看在老顾家都是一群什么样性格的人。父亲顾大海，大男子主义、迂腐、古板、固执、老派、冲动、家里的绝对领导核心；同时对于自己的`女儿，百般疼爱，生怕孩子受一点委屈。妈妈王慧娟对丈夫言听计从，是典型的的贤妻良母、忠厚善良。大女儿顾晓岩，一个完全没主见、天真的家庭妇女，孩子和丈夫就是他的一切，纵使决定出去找工作，但是当工作时间与孩子放学时间相的时候，她会毅然决然的选择后者，这对我这个观众来说多少有些不适应，特别是当他在面试的时候问时候可以不坐班，这点估计放在任何一个有一点社会经验的人身上都觉得有些不可思议，你可是来找工作的。但是正是在这样一个爱家、爱孩子的家庭妇女身上，一切都是理所应当，他遗传了父母对孩子无微不至关怀的有点，把自己所有的爱全部倾注到自己的孩子身上。这点与顾晓岩的丈夫任大伟形成了极大的反差，在
家庭和事业之间他衣服反顾的选择了后者（目前来看）。小女儿顾晓性格跟父亲顾大海多少有些像，作为家里最小的一个，任性、调皮、做事不管不顾。也正是她的任性和叛逆，加剧了处在更年期的父亲顾大海的顽固不化。当顾晓领着欧阳剑回家见父母之后的日子里，父亲顾大海一直不相信顾晓是自愿的，他固执的认为是欧阳剑用了什么蛊惑之术迷惑了单纯的顾晓。考虑到顾晓的顽皮叛逆性格，父亲顾大海完全有理由相信，这是自己大龄女儿在父母逼婚状态下的反抗，是一种叛逆的表现，他不相信自己的女儿会爱一个老头。因此在欧阳剑这个老头出现之后，他不管不顾，破口大骂、大打出手。
父亲的表现给顾晓和欧阳剑造成极大的困扰，俩人想结婚，女方父母不同意，这真是天大的打击。通过电视剧中顾晓的表现我们可以看出来，其实她与欧阳剑是真心相爱，并真心实意想在一起过日子。无奈两人年龄差距竟有近20岁，这个年龄差距，放在广袤的中国大地任何一个地方，都会让人无法理解的。仔细想想，就说杨振宁取个跟孙女一样大的女孩，被人们不齿絮絮叨叨说了有多少年了。拿现在主流价值观来看，我们可以义正言辞的说这是人家的私事，只要双方你情我愿，外人无权干涉；私下里，谁不愿意消费这样的花边新闻呢？也许顾爸爸正是考虑到这一点，才极力反对、阻挠女儿嫁给一个老头。影片中顾爸爸就反对小女儿顾晓与欧阳剑的婚事不止一次的提到两个人老去之后的问题。这是发自肺腑的，而且极有说服力。我想但凡是有点良心、讲点道理的人都不会听不明白这个道理，致使欧阳剑一度曾消极的对待顾晓，还好在顾晓的穷追不舍之下慢慢出现转机。
好，就这些看起来剪不断理还乱的家庭矛盾，我们来谈谈。在我看来这是一个道德问题，我认为道德问题没有对错之分，最好的解决道德问题的办法就是把事情分析清楚。其实事情也不是很复杂，无非是“疼爱女儿的父亲，为了女儿能够有一个传统的、正常的婚姻，极力阻止、反对女儿嫁给深爱的怪叔叔。”
您能说父亲有错么？爱女儿是错么？他不就是担心女儿老来无依靠么，他不就是希望女儿能幸福嘛？他不就是希望等女儿老的时候，能够有个老伴在身边陪他聊聊天，能够在她生病的时候照顾她么？
您能说女儿有错么？追求爱情有错么？居中一句话一语中的“现在性别都不是问题了，年龄还是问题么？”哪有什么天长地久的事情，我现在幸福就可以了，谁能保证人不会变心，谁能保证他日后不会出意外？
在我看来，这两种看似有道理的话其实都是一种极端的想法。一种是极端保守，另一种是极端开放。您让一身穿比基尼的性感美女跟以私塾老先生聊时尚，您这不是瞎闹么。
思想开放固然是好事，但是也得分情况，也得考虑听众的感受。父母疼爱自己的孩子固然是天经地义，每一个孩子都应该感激、感恩父母的生育、抚养之恩，但数分的爱，有时可能会成为孩子前行路上的绊脚石。因为这爱太沉重，沉重到可能成为孩子的心理负担。中国人是讲究孝道的，不孝被大多数认为是大逆不道，是要造天谴的。但是父母疼爱孩子多被认为是理所应当，理所应当到无论父母提出什么样的要求，孩子都要无理由服从。孝顺孝顺，最终要的是“顺”。但是我们想一想，这样合理么？
可能有人看到这里会大骂我一顿。我明白孝顺的道理，但是孝顺并不等于迷失自我，并不等于什么事都要听从父母的而没有一点主见。就想影片中的顾晓岩，对父母，对丈夫都言听计从，但矛盾出现后，自己完全迷失了，抑或接近精神崩溃的边缘。当然也不能完全解放的像顾晓一样对任何事都不管不顾，只关心自己的感受。
我觉得这其中最关键的，还是中国家庭结构的问题。每一个父母都疼爱孩子，无论孩子长到多大，在父母的眼里，他始终是个孩子。父母会对孩子无微不至的关怀，尤其是现如今，硕士生、博士生遍地是，这些人大多已经接近30岁，仍然与自己的父母生活在一起，父母觉得要对孩子的衣食住行负责，就不断的爱孩子，帮孩子处理生活中各种琐碎的事情，洗衣服、做饭，等等。但是这正是这些人所苦恼的。几斤而立之年，一事无成，还需要老父亲、老母亲照顾自己。说起来都觉得惭愧，甚至羞耻。于是这之中出现了许多矛盾，任性的孩子可能就会伤到父母的心。但是这是谁的错呢？实际上双方都是受害者。
我觉得，其实最好的解决的办法，就是孩子尽可能早的立。早一点让父母知道，自己有立的能力。其实父母之所以这么爱孩子，这么放心不下孩子，还是因为孩子一直生活在父母的襁褓之下，如果父母看到孩子在离开自己之后，可以活的很好，活的很幸福，那父母还有什么放心不下的呢。